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影视后期制作

时间:2019-01-07 17:23:58  来源:本站  作者:

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  影视后期制作就是对拍摄完的影片或者软件制作的动画,做后期的处理,使其形成完整的影片,包括加特效,加文字,并且为影片制作声音等。

  以视觉传达设计理论为基础,掌握影视编辑设备(线性和非线性设备)和影视编辑技巧,能够进行影视特技制作的技术。

  好莱坞大片所创造的幻想世界,到电视新闻所关注的现实生活,再到铺天盖地的电视广告,无一不深刻地影响着我们的生活。过去,影视节目的制作是专业人员的工作,对大众来说似乎还笼罩着一层神秘的面纱。十几年来,数字技术全面进入影视制作过程,计算机逐步取代了许多原有的影视设备,并在影视制作的各个环节发挥了重大作用。但是直到不久前,影视制作使用的一直是价格极端昂贵的专业硬件和软件,非专业人员很难见到这些设备,更不用说熟练使用这些工具来制作自己的作品了。随着PC性能的显著提高,价格的不断降低,影视制作从以前专业的硬件设备逐渐向pc平台上转移,原先身份极高的专业软件也逐步移植到平台上,价格也日益大众化。同时影视制作的应用也从专业影视制作扩大到电脑游戏、多媒体网络、家庭娱乐等更为广阔的领域。许多在这些行业的做作业人员与大量的影视爱好者们,都可以利用自己手中的电脑,来制作自己的影视节目。

  一般来说,影视的后期制作包括三个大的方面:一、 组接镜头,也就是平时所说的剪辑;二、特效的制作,比如说镜头的特殊转场效果,淡入淡出,以及圈出圈入等,现在还包括动画以及3D特殊效果的使用;三、声音的出现和立体声的出现进入到电影以后,我们应该还考虑后期的一个声音制作的问题,包括后来电影理论中出现的垂直蒙太奇等。这三点是影视后期制作必不可少的组成部分。

  传统的电视编辑则是在编辑机上进行的。编辑机通常由一台放像机和一台录像机组成。剪辑师通过放像机选择一段合适的素材,然后把它记录到录像机中的磁带上,然后在寻找下一个镜头。此外,高级的编辑机还有很强的特技功能,可以制作各种叠画划像。可以调整画面颜色,也可以制作字幕等。但是由于磁带记录画面是顺序的,你无法在已有的画面之间插入一个镜头,也无法删除一个镜头,除非把这之后的画面全部重新录制一遍。所以这种编辑叫做线性编辑,它给编辑人员带来了很多限制可以看到传统的剪辑手段虽然各有特点,但又都有很大的局限性,大大降低了剪辑人员的创造力,并使宝贵的时间浪费在繁琐的操作过程中。

  也称作粗剪。现在的剪辑工作一般都是在电脑当中完成的,因此拍摄素材在经过转磁以后,要先输入到电脑中导演和剪辑师才能开始了初剪。初剪阶段,导演会将拍摄素材按照脚本的顺序拼接起来,剪辑成一个没有视觉特效、没有旁白和音乐的版本。

  在初剪得到认可以后,就进入了正式剪辑阶段,这一阶段也被成为精剪。精剪部分,首先是要对初剪不满意的地方进行修改,然后将特技部分的工作合成到广告片中去,广告片、画面部分的工作到此完成。

  广告片的音乐可以作曲或选曲。这两者的区别是:如果作曲,广告片将拥有独一无二的音乐,而且音乐能和画面有完美的结合,但会比较贵;如果选曲,在成本方面会比较经济,但别的广告片也可能会用到这个音乐。

  这个阶段是比较关键的一个阶段,将本身拍摄不到或者拍摄效果不好的地方进行特效制作,这里将运用到十分专业的特效制作软件,我们所看到的很多具有超强视觉效果的电影正是因为特效录入这个环节做的十分好。

  旁白和对白就是在这时候完成的。在旁白和对白完成以后,在音乐完成以后,音效剪辑师会为广告片配上各种不同的声音效果,至此,一条广告片的声音部分的因素就全部准备完毕了,最后一道工序就是将以上所有元素并的各自音量调整至适合的位置,并合成在一起。

  传统的电影剪辑是真正的剪接。拍摄得到的底版经过冲洗,要制作一套工作样片,利用这套样片进行剪辑,剪辑师从大量的样片中挑选需要的镜头和胶片,用剪刀将胶片剪开,再用胶条或胶水把它们粘在一起,然后在剪辑台上观看剪辑的效果。这个剪开、粘上的过程要不断地重复,直到最终得到党章的效果。这个过程虽然看起来很原始,但这种剪接却是真正非线性的。剪辑师不必从头到尾顺序地工作,因为他可以随时将样片从中间剪开,插入一个镜头,或者剪掉一些画面,都不会影响整个片子。但这种方式对于很多技巧的制作是无能为力的,剪接师无法在两个镜头之间制作一个叠画,也无法调整画面的色彩,所有这些技巧只能在洗印过程中完成。同时剪刀加浆糊式的手工操作效率也很低。

  基于计算机的数字非线性编辑技术使剪辑手段得到很大的发展。这种技术将素材记录到计算机中,利用计算机进行剪辑。它采用了电影剪辑的非线性模式,但用简单的鼠标和键盘操作代替了剪刀加浆糊式的手工操作,剪辑结果可以马上回放,所以大大提高了效率。同时它不但可以提供各种编辑机所有的特技功能,还可以通过软件和硬件的扩展,提供编辑机无能为力的复杂特技效果。数字非线性编辑不仅综合了传统电影和电视编辑的优点,还对其进行了进一步发展,是影视剪辑技术的重大进步。从80年代开始,数字非线性编辑在国外的电影制作中逐步取代了传统方式,成为电影剪辑的标准方法。而在中国,利用数字非线性编辑进行电影剪辑还是近几年的事,但发展十分迅速,大多数导演都已经认识到其优越性。

  随着影视制作技术的迅速发展,后期制作又肩负起了一个非常重要的职责:特技镜头的制作。特技镜头是指通过直接拍摄无法得到的镜头。早期的影视特技大多是通过模型制作、特技摄影、光学合成等等传统手段完成的,主要在拍摄阶段和洗印过程中完成。计算机的使用为特技制作提供了更多更好的手段,也使许多过去必须使用模型和摄影手段完成的特技可以通过计算机制作完成,所以更多的特技效果就成为了后期制作的工作。

  影视后期在整个影片制作中具有非常重要的地位,并将前期制作合为一体的一个模块,也只最终的一个模块,所以会解决到前期制作遇到的不足和前期解决不了的问题,也是最辛苦的一个专业。蓝绿屏抠图技术之所以会运用到后期制作中,是为了迎合后期更好的去合成一些东西,而不至于去机械的mask扣除场景中不需要的东西,为了提高效率和质量

  2012年,当金融危机席卷全球各个经济领域的时候,电影产业却迎来温暖的春天,根据国家政策的推动,影视文化行业蒸蒸日上,当下诸多传统电视台、影视公司、大型网站都在向数字影视产业靠拢,大量招募专业影视人才,根据越来越大的市场需求,越来越高的技术和艺术的要求,影视后期高端人才的需求量越来越大。而刚入行不久经验不足的新手依然很多,所以造成了影视公司招人难,一般的影视后期工作人员找工作也难的一个局面。但是整体上看,影视行业的蓬勃发展必然推动全国影视后期人才素质的不断提升。

  数据调查显示:应届生在影视行业的平均薪资为2500-4000。而在2年后平均薪资高达8000-15000。拿应届生刚入职的薪资来说,编导、策划的薪资一般在3000-6000左右,摄像灯光的薪资在3500-5000左右,影视后期制作的薪资在3000-5000左右。另外影视公司招聘人才,往往自身实力,创意思想,肯学习,会学习才是考虑因数。文凭这些到成为其次的东西,作为一个影视后期的制作人员来说,要耐的住寂寞,并且对这行充满激情才能在这一行走下去。

  ZBrush是一个数字雕刻和绘画软件,它以强大的功能和直观的工作流程彻底改变了整个三维行业。为用户提供类似传统雕塑家抟土为形那样的功能,鼠标就像艺术家的手,可以自由的捏来捏去塑造所需要的形体。

  3dsmax美国Autodesk公司的电脑三维模型制作和渲染软件,该软件早期名为3DS,因为类似dos年代,需要记忆大量的命令,由于使用不便,后改为max,图形化的操作界面,使用更为方便。max历经V1.0,1.2,2.5,3.0,4.0,5.0(未细分)......发展到9.0以上版本,逐步完善了灯光、材质渲染,模型和动画制作。广泛应用于建筑设计、三维动画、音视制作等各种静态、动态场景的模拟制作。

  Maya是美国Autodesk公司出品的世界顶级的三维动画软件,应用对象是专业的影视广告,角色动画,电影特技等。Maya功能完善,工作灵活,易学易用,制作效率极高,渲染真实感极强,是电影级别的高端制作软件。其售价高昂,声名显赫,是制作者梦寐以求的制作工具,掌握了Maya,会极大的提高制作效率和品质,调节出仿真的角色动画,渲染出电影一般的真实效果,向世界顶级动画师迈进。

  Houdini是一个特效方面非常强大的软件,主要面对的是电影工业的特效制作与合成。与其他如3DS Max/After Effects等三维动画、特效合成软件不同的是,Houdini是一个节点软件,节点的操作具有非常强的逻辑性,同时它也是一个动态的建模软件,通过一个个节点和命令将各种对象组合在一起,在应对含有非常多的视觉元素的影视特效合成时通过节点的操作更加容易管理成千上万的视觉元素,而其它通过层来操作视觉元素的特效合成软件如After Effects在面对成千上万个视觉元素时显然是不现实的。许多电影特效都是由它完成:指环王中“甘道夫”放的那些“魔法礼花”还有“水马”冲垮“戒灵”的场面......后天中的龙卷风的场面等等,a52的汽车广告.反正只要是涉及DD公司制作的好莱坞一线大片,几乎都会有Houdini参与和应用。

  剪辑软件:Adobe Premiere Pro、Final Cut Pro、EDIUS、Sony Vegas、Autodesk、 Smoke等,比较主流的软件是Final Cut Pro、EDIUS两款。

  Final Cut Pro是Final Cut Studio中的一个产品,Final Cut Studio中还包括

  Motion livetype soundtrack等字幕、包装、声音方面的软件。Final Cut Pro是一个复杂的视频编辑程序由苹果制成。这是苹果电脑使用的多媒体新闻编辑软件的选择,是媲美Adobe的Premiere视频编辑程序。Final Cut Pro是一个高性能、全功能的应用软件,提供了绝佳的扩展性、精确的剪辑工具和天衣无缝的工作流程。Final Cut Pro除了可以通过 PCI 卡获取 HD-SDI 外,还支持通过 FireWire 接口获取 DVCPRO HD 格式并输出,并且它可以对大多数的输入格式进行剪辑。

  Adobe Premiere是一款常用的视频编辑软件,由Adobe公司推出。常用的有cs5.5、cs6等版本。是一款编辑画面质量比较好的软件,有较好的兼容性,且可以与adobe公司推出的其他软件相互协作。这款软件广泛应用于广告制作和电视节目制作中。

  合成软件:AE、Combustion 、DFsion、Shake、premiere等,各有不同分别是层级与节点式的合成软件(前两个是层级后两个是节点式)。

  发的一个视频剪辑及设计软件,用于高端视频特效系统的专业特效合成软件,隶属美国Adobe公司。它借鉴了许多优秀软件的的成功之处,将视频特效合成上升到了新的高度:Photoshop中层的引入 ,使AE可以对多层的合成图像进行控制,制作出天衣无缝的合成效果;关键帧、路径的引入,使我们对控制高级的二维动画游刃有余;高效的视频处理系统,确保了高质量视频的输出;令人眼花缭乱的特技系统使AE能实现使用者的一切创意;

  AE同样保留有Adobe优秀的软件相互兼容性。它可以非常方便地调入Photoshop,Illustrator的层文件;Premiere的项目文件也可以近乎完美的再现于AE中;甚至还可以调入Premiere的EDL文件。新版本还能将二维和三维在一个合成中灵活的混合起来。用户可以在二维或者三维中工作或者混合起来并在层的基础上进行匹配。使用三维的层切换可以随时把一个层转化为三维的;二维和三维的层都可以水平或垂直移动;三维层可以在三维空间里进行动画操作,同时保持与灯光,阴影和相机的交互影响!并且AE支持大部分的音频,视频,图文格式,甚至还能将记录三维通道的文件调入进行更改。

  Combustion是一种三维视频特效软件,基于PC或苹果平台的Combustion软件是为视觉特效创建而设计的一整套尖端工具,包含矢量绘画、粒子、视频效果处理、轨迹动画以及3D效果合成等五大工具模块。软件提供了大量强大且独特的工具,包括动态图片三维合成、颜色矫正、图像稳定、矢量绘制和旋转文字特效短格式编辑、表现、Flash输出等功能;另外还提供了运动图形和合成艺术新的创建能力,交互性界面的改进;增强了其绘画工具与3ds max软件中的交互操作功能;可以通过cleaner编码记录软件使其与flint、flame、inferno、fire和smoke同时工

  Shake为影视编辑者们提供了创建电视和电影等精美视觉效果所需的一切工具。Shake软件是Nothing Real公司在1997年推出的产品,并于2002年被苹果收购。之后几年,苹果对Shake不断进行升级,而在2006年年中发布Shake 4.1后,苹果曾表示将不再对其进行升级更新。但到了2008年下半年,苹果再次更新带来了4.1.1版本,不过只是进行了一些小改善。(已经停产的软件)

  SOFTIMAGE公司是加拿大Avid公司旗下的子公司。SOFTIMAGE 3D是专业动画设计师的重要工具。用SOFTIMAGE 3D创建和制作的作品占据了娱乐业和影视业的主要市场,《泰坦尼克号》、《失落的世界》、《第五元素》等电影中的很多镜头都是由SOFTIMAGES 3D制作完成的,创造了惊人的视觉效果。

  NUKE 是由The Foundry公司研发的一数码节点式合成软件。已经过10年的历练,曾获得学院奖(Academy Award)。为艺术家们提供了创造具有高质素的相片效果的图像的方法。NUKE无需专门的硬件平台,但却能为艺术家提供组合和操作扫描的照片,视频板以及计算机生成的图像的灵活、有效、节约和全功能的工具。在数码领域,NUKE已被用于近百部影片和数以百计的商业和音乐电视,NUKE具有先进的将最终视觉效果与电影电视的其余部分无缝结合的能力,无论所需应用的视觉效果是什么风格或者有多复杂。

  DFusion是一个高端的、用于影视后期、独立的图象处理的特效的合成平台。DFusion里的工具都是由专业特效艺术家和编辑(者)根据影视制作需要,专门研发产生的。这些先进的工具已经全面的合成在软件中,容易满足(应付)未来影视合成发展特性要求,适合高端广播视频,WEB,DVD 以及多种视频格式。

  DFusion的结构是先进,准确,多线程处理的环境。如后台任务都处理了所有消耗时间的操作,用户则能够利用这段时间建立新项目。精确的流水线管理,确保用户在使用资源、框架预装载以及保存的同时处理其他框架。这使得DFusion完全可以利用多处理器的资源,加速渲染速度。即使在单一处理机上加工, 容错能力同样能够得到显著加强。多线程结构另一个好处就是DFusion能在多台工作站系统渲染不同的特效。一台双CPU机器将使一个flow项目,甚至交互式操作响应的速度增加近一倍。同时还能使内存有限的机器在使用软件的过程中能通过减少或者移除在ram中暂存的相同的指令,提高效率。当然,尽量使用高端多 处理器的机器,因为这样能更好地软件预 装载和增加容错能力。

  由于DFusion的面向实际应用的设计,软件的各种构件能够被有效地与不同路径的任何项目结合。任何操作都能够设置关键帧从而形成动画。运动跟踪系统能够像建立运动路径那样非常容易地对一个点实施跟踪,并且能通过想象得到的任何方法使用这些工具。从而使更多炫目、不寻常的效果成为可能。

  Avid(爱维德)技术公司提供从节目制作、管理到播出的全方位数字媒体解决方案。作为业界公认的专业化数字化标准,Avid可以为媒体制作方面的专业人提供从视频、音频、电影动画、特技到流媒体制作等多方面世界领先的技术手段,Avid非线编辑类产品在中国拥有大量客户群体.国内普遍使用的是:低端的Avid Liquid和Avid Xpress Pro版本.而一些大型电视台则使用的是Avid MC系列以及更高的产品.而且Avid已经全面支持高清信号的采编,混编。Avid 的产品用于电视制作、新闻制作、商业广告、音乐节目以及CD,更适用企业宣传节目和大部分的影片制作,这使得Avid成为全球领先的非线性编辑系统的制造企业。如今,基于其曾屡获如奥斯卡、格莱美、艾美奖等殊荣的技术基础,Avid又拓展了其在数码媒体的共享存储及传播领域的应用。Avid不仅推出了以苹果机为载体的工作站,为了适应主流的操作系统,推出了以PC为载体的工作站,建立在XP系统下的产品。在管理现今日益丰富的动态媒体方面,Avid 提供强大的服务器、网络、媒体工具,以便于国内外用户搜索文件、共享媒体、合作开发新产品。Avid的解决方案可使用户轻松实现媒体传播,无论是通过无线、电缆、卫星还是英特网,均可实现。Avid 与众不同的端对端解决方案可集媒体创作、管理及发布于一身。公司总部设在美国玛萨诸塞州的Tewksbury。

  Commotion是由Pinnacle公司出品的——套基于PC和MAC平台的特效合成软件。Commotion在国内的用户较少。但是,这并不表明其功能不强。正相反,Commotion拥有 极其出色的性能。同时,由于Pinnacle公司是一家硬件板卡设计公司,所以,其硬件支持 能力也极强。Commotion与After Effects极其相似。同时,它具有非常强大的绘图功能。可以定制多种多样的笔触,并且能够记录笔触动画。这又使它非常类似于Photoshop和Illustrator。曾经有人戏称,Commotion iS a baby Of After Effects and Photoshop。Commotion除了其强大的绘图功能外,运动追踪也非常强大。同时,它的特效功能也不逊于其他特效合成软件。它人性化的操作界面,也使其非常容易-卜手。总体说来,这是—款在各方面都做的中规中矩的软件,最新版4.1。

  Avid公司的Illusion是集电影特技、合成、绘画和变形软件于一身的合成软件。它是基于SGI全系列平台非压缩数字非线性后期编辑及特技制作系统,具有高效率的制作环境、制作质量和集成化的功能模块。

  运行于SGI 超级工作站上的Inferno*系统是一个多次获奖的世界公认的最优秀的影视特技效果制作系统,从《侏罗纪公园》、《失落的世界》、《龙卷风》、《独立日》、《天地大冲撞》、《星河战队》、《哥斯拉》、《木乃伊》到电影历史上最成功的影片《泰坦尼克号》。

  软件的前身是Alias,该系统最初由加拿大多伦多的Alias公司开发,主要运行于各类SGI图形工作站和IBM R60000系列的图形工作站上,该系统的产品分为许多等级,从低至高依次为:Designer、Animator、Power Animator、Studio和Auto Studio。

  5D Cyborg在国内的影视制作领域里,已经有人在使用一种高级特效后期制作合成软件---5D Cyborg,它有先进的工作流程、界面*作模式及高速运算能力;能对不同的解析度、位深度及帧速率的影像进行合成编辑,甚至2K解析度的影像也能进行实时播放。5D Cyborg 可应用于电影、标准清晰度影像(SD)及高清晰度(HD)影像的合成制作,能大大提高后期制作的工作效率。它不仅有基本的色彩修正、抠像、追踪、彩笔、时间线、变形等功能外,还有超过200种的特技效果。

  影视后期项目制作管理平台及多媒体资产管理软件,包括人员管理、项目计划管理、变更控制管理、制作进度跟踪、版本控制、资源库管理、项目审核、绩效管理、项目成本计算等模块。CGPM 参与多部大型影视后期制作项目,管理多达20000多个镜头,7万多秒的动画和视觉特效制作,为从管理层到项目组再到制作人员各个环节提供了不可或缺的重要协助。

  adobe premiere:Adobe公司出品,强大的视频处理软件,可以制作各种视频特效,非线性编辑,视频剪辑方面表现不俗

  会声会影:友立公司出品的视频编辑软件,提供多种滤镜效果,可以实现多种视频效果,而且可以实现“视频抠像”功能,即电影制作中经常使用的“蓝屏”,“绿屏”功能,是一款非常好的DV后期处理软件

  市场上流行的影视后期制作软件很多,例如After Effects(简称ae)、Vegas、Combustion、VideoStudio、PremiereEDIUS、DFsion、ShakeAvidXpress等,令人应接不暇。另外,影视技术更新也很快,如何选用合适的软件确实让人头痛。

  首先,影视后期制作分为视频合成和非线性编辑两部分,两者缺一不可。视频合成用于对众多不同元素的进行艺术性组合和加工,实现特效、剪辑和片头动画,而非线性编辑可以实现对数字化的媒体随机访问、不按时间顺序记录或重放编辑。AE擅长视频合成,支持从4*4到30000*30000像素分辨率,可以精确定位到一个像素点的千分之六,特效控制等功能非常强大。而Premiere非线性编辑领域同样具有突出优势。由于AE和Premiere来自同一个公司,协调性极好。

  其次,必须紧跟市场的发展需求,因此,应尽量选用最流行、潜力最大的软件。国产的VideoStudio简单易用,但是功能较弱;Vegas功能不俗,但在易用性、扩展性明显不如Adobe风格的软件。众所周知,Adobe解决方案早已成为数码成像领域的金科玉律,例如PhotoshopFlashDreamweaverAcrobat等均为业界标准。作为Adobe旗下的软件,AE和Premiere同样具有IT人员所熟知Adobe风格界面,减低了学习难度。同时,它们在导入Photoshop、Illustrator等图像文件时,具有得天独厚的兼容性优势。

  绝大部分影视后期制作的教材都是偏重某个软件,不少教师也仅仅停留在教材的层次,对学生的发展很不好。其实,仅仅有合成软件和非线性编辑软件是不够的,教学过程中还需要选择一些易学易用的相关软件,为影视后期制作提供高质量的图像和音频。常用的辅助教学软件。

  第二,音频处理软件GoldWave。与Sony Sound ForgeAdobe Audition相比,GoldWave并不先进,但它小巧、实用,具备录音、播放、转换、编辑等功能,内含丰富的音频处理特效,对常用的音频处理如降噪等提供很好的支持。GoldWave的另外一个显著优点是易用性好,初学者可以快速入门并掌握实用操作。

  第三,3D文字软件Xara3D。影视后期制作中,比较重要的内容就是片头、片尾的字幕设计。使用AE、Photoshop等软件难以快速生成高品质的3D文字。而Xara3D,对于大多数用户而言,几乎不需要学习就可以创作效果惊人的3D文字。用户可以选择不同的文字风格、文字颜色、灯光、贴图、动画效果等,生成光滑平整的专业图片,也可以生成视频、flash动画等多种格式的文件,满足用户多样化需求。

  第四,音频视频转换格式软件FormatFactory。在实际应用中,常常遇到不少好的音频和视频素材,而AE和Premiere能读取的文件类型很少,因此,专门的格式转换工具是必不可少的。FormatFactory是当前功能最强大的音频视频格式转换软件之一,易用性好。

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